Arkitektur - rum: Gunnebo - Lusthus

I arkitekturen har jag nu fått en ny uppgift. Den handlar om att jag skall designa och inreda ett lusthus. Då den skall befinna sig vid Gunnebo slott, inspireras jag av hur slottet ser ut så lusthuset passar in med omgivningen. Jag vill ha mycket ljus in i lusthuset och att man skall kunna öppna upp stora dörrar för så man kan sitta där inne men ändå ta del av omgivningen utanför. Då vi skall utgå från en kvinna i 40-årsåldern som har reumatism måste vi anpassa oss efter henne. Därför tänkte jag att mina dörrar skall kunna öppnas mekaniskt. 

Min första idé var att tre utav väggarna skulle ha "dubbeldörrar" i glas som liknar den dörren som finns på baksidan av Gunnebo slott. 

Men detta tyckte jag blev för bökigt med alla dörrar och jag ville dessutom ha liknande pelare som finns på baksidan av Gunnebo slott. 

Själva taket skall vara i samma material som slottet, samma färgskala osv. och fasaden skall också vara gjord av liggandes vitmålade plankor. 

I min slutgiltiga idé av hur utsidan skall se ut, kommer jag ha två pelare framtill som håller uppe en del av taket, istället för att hela hexagonen skall vara ett rum, tar jag bort tre sidor och sätter upp två skjutdörrar och glasväggar tvärs över för att man skall kunna öppna upp och se naturen runt om lättare. På de resterande väggarna skall det finnas mindre fönster som matchar med dörrarna. Pelarna skall matcha pelarna som finns på Gunnebo slott. Dock vet jag inte ännu om jag skall göra en simplare verison av dem för att det inte skall bli för likt slottet. 

På insidan av lusthuset skall taket vara gjort i vitmålat trä så man ser balkar osv. I mitten skall det hänga en takkrona. Längs med tre av väggarna skall det finnas tre lägre bokhyllor som inte täcker alla fönstren. Men för att kvinnan skall slippa att böja på knäna för mycket kommer de flesta böckerna stå längst upp i hyllorna. Nedtill kommer det istället finnas prydnadsföremål. Till höger i rummet kommer det finnas ett bord med två fåtöljer så man kan sitta och fika samt läsa böcker. Lusthuset kommer därför bli ett sällskapsrum/"bibliotek". Färgmässigt kommer det vara någon mild ljus färg på väggarna och istället finnas detaljer i någon färg som sticker ut ur mängden. 

Frilagret

Här är vårt inspirationskollage samt en ritning på våra idéer.

Frilagret resultat

Nu är catwalken klar. Vi utgick från formen på catwalken dvs den triangulära formen. Vi ville hålla den simpel i övrigt för att inte ta upp för mycket uppmärksamhet från modellerna under visningen. Därför är allt i vitt och i mitten av catwalken skall det hänga vita risbollar, som skall bli upplysta av spotlights som modeeleverna får välja egen färg på. Catwalken skall vara täckt av vitt tyg som hänger ner längst med sidorna för att dämpa ljudet av att modellerna går på pallarna. Tyget kommer vi sätta fast i pallarna för att det inte skall glida runt och det är dessutom tjockt samt stumt för att det inte skall bli jobbigt för modellerna att gå på den. Framför catwalken skall det finnas två rader med stolar för att så många som möjligt skall kunna se showen.

I rummet som kafét befinner sig skall man kunna ställa ut sina föremål så som modeller, klädesplagg och övriga produkter. Vi har valt att skärma av en bit av rummet då det inte fanns så många som ville ställa ut sina föremål.

Frilagret - under lektionen den 6 feb

Under den här lektionen började jag att bygga upp rummen i sketchUp, då började jag med att mäta utifrån ritningen vi fått på papper (storlek 1:100) med en skallinjal. Jag har hittills gjort det stora rummet där catwalken skall vara, samt på ett ungefär hur catwalken skall se ut och entrén där vi skall ha alla inredarnas produkter samt kafét.

Frilagret

Vi har fått i uppgift att skapa en catwalk till våran vårvisning där vi visar vad vi har gjort under året. Dock var jag inte med den första lektionen, eftersom jag var utomlands. Men under den lektionen bestämde dem att vi skulle ha en triangulär scen med något som hänger från taket i mitten av insidan av triangeln. 

När jag var med på andra lektionen försökte vi utveckla deras idéer och lösa problemet med några pelare (2x3) som finns i rummet. Vi valde att catwalken skulle gå utanför de första pelarna och innanför de andra och gå ihop vid de sista pelarna längst bort från scenen. Eftersom att "pallarna" (dem som skall bli catwalken) är rektangulära, måste vi bygga en egen spets till vår triangel.

Catwalken skall täckas med ett vitt, rätt tjockt tyg som dämpar ljudet från när dem går på catwalken och det döljer de fula hålet som blir under den. Tyget skapar även mer elegans och blir stilrent. 

Såhär ser vår idé ut just nu med väggar och catwalken.

Inredarnas produkter skall stå vid entrén (där det står Kafé) och vi skall ställa upp två väggar som skärmar av mot Blackboxen(kolla bilden). 

Vi bestämde att det som skall hänga i mitten av catwalken blir risbollar i olika storlekar. De ska hänga så det är mer upptill och och mindre nedtill så de skapar en "kona" alltså det blir som en klase vindruvor. 

På risbollarna skall det lysa olika färger (modeeleverna får välja färg när det är deras tur) och vitt ned mot catwalken. Vi funderar just nu på att också ha ljus i olika färger på väggarna som skall stå vid utsidan av triangeln uppe vid scenen.

Bakboken - arbetsprocess

I Estetisk kommunikation fick vi i uppgift att skapa ett förslag till framsidan av en bakbok samt ett eget uppslag i boken för sitt egna recept. 

Vi i klassen delade upp oss och letade inspiration i olika affärer. Jag gick med Josefine in på Åhléns och vi insåg båda rätt snabbt att bakbokshörnan bestod av pepparmint, rosa och blåa pastellfärger.

De pastelliga färgerna var väldigt 'tejejiga' och inte så lockande för männen. Därför tänkte jag att jag vill inte ha massa pastellfärger för jag vill även att boken skall lockas till båda könen. 

Mitt recept blev Polkagrisfudge eftersom vi skulle baka det strax efter vi fick uppgiften. Därför hade det vart lätt för mig att få fotat dem under lovet. Men det var problem med systemkameran och jag fick aldrig tagit några bilder då.

På den första lektionen letade jag efter inspiration till hur min layout skulle se ut. Jag letade efter bilder och skapade ett inspirationscollage. 

Sedan började jag fundera ut hur allt skulle vara uppbyggt på mitt uppslag. Jag bestämde att jag ville ha en stor bild på mina fudge på det vänstra bladet och på det högra skulle receptet stå. För att det skulle bli lite roligare på det högra bladet tänkte jag ha med polkagrisar nere i högra hörnet. 

Såhär såg min första idé ut.

Men när jag började fundera på hur bilderna skulle se ut, vilka färger jag skulle ha osv, insåg jag att jag ville få fram råvarorna i produkterna. Den idén fick jag från är de två högra spalterna i mitt inspirationscollage. Där har dem bilder med råvarorna på trä, vilket ger en naturlig look. 

Efter vi sett en film i skolan om hur upplägget av bakverken på bilderna kan stå och vilka vinklar man skall fota i insåg jag att jag också ville ha en träyta undertill. Bilden på fudgen skall vara i 45 graders vinkeln och bakgrundsbilden bakom receptet skall vara taget i 90 grader. 

Jag fick låna hem en kamera från skolan så jag kunde ta mina bilder under helgen. Mitt kök fick alltså under helgen bli en fotostudio. Jag använde mig av ljuset från köksfönstret och en lampa vi vanligtvis har i vardagsrummet. Jag började med att ta bilden som skall vara bakom mitt recept. Det skulle se tråkigt ut med bara en liten hög med polkagris i hörnet och då valde jag istället att ha med huvudingredienserna vitchoklad och polkagris nere i hörnet med den ingrediensen det finns mest utav, florsocker. Jag behöll dem nere i hörnet för att inte texten skall hamna över dem. 

När jag fotade bilden på den färdiga polkagrisfudgen valde jag som sagt att fota i 45 graders vinkeln. På båda bilderna har jag en stor skärbräda gjord i bambu undertill för att koppla ihop dem bättre. Jag la upp fudgen i en hög och fotade sedan ifrån olika håll. Tillslut valde jag en bild där 'ränderna' i skärbrädan lutar in mot mitten av boken så det inte ser ut som att bitarna skall ramla ut. 

När jag gjorde fudgen råkade jag bränna smeten, men det blev jättegod så jag sparade den. Eftersom inte alla gillar polkagris valde jag att tipsa om den här metoden i boken.  Tipset skrev jag nedtill på den vänstra bilden (Bilden med fudgen) ifall någon skulle vilja prova det. 

Jag valde typsnittet Courier regular på de längre texterna och rubrikerna Polkagrisfudge, det här behöver du och såhär gör du har jag själv skrivit. Efter jag skrivit orden flera gånger med svart tusch skannade jag in det, valde ut bokstäver och klippte ihop dem. Sedan markerade jag bokstäverna och målade dem vita. Jag valde vit text för att skapa kontrast till bilderna och för att det ser mer stilrent ut med vitt. 

Här är det färdiga förslaget.

När jag gjorde framsidan till boken gjorde jag på samma sätt som den högra bakgrundsbilden.

Jag ville även på framsidan få fram råvaror med trä i bakgrunden. Men för att det inte skulle bli för likt mina bilder i uppslaget valde jag istället att ha björkträ under. De råvarorna jag valde att ha med på framsidan var vetemjöl, mjölk, kakao, socker, råsocker, flytande smör, havregryn och mandlar. Men för att de ljusa råvarorna inte skall försvinna i den ljusa björken tog jag två av våra grytunderlägg i svart granit som dem kunde ligga på. Mjölken ligger i ett turkost decilitermått och smöret ligger i ett turkost matskedsmått. Jag valde just de turkosa måtten för att få in lite färg i bilden. Alla råvarorna är placerade längs med den övre och nedre kanten för att texten skall få plats i mitten. För att koppla ihop mitt uppslag med framsidan valde jag samma typsnitt på framsidan som i uppslaget. Jag hade från början funderat på att min rubrik till framsidan skulle heta Go'-fika med Estet12 för att vi brukade kalla det go'-fika på klassråden (till er som inte vet brukade vi fika på varje klassråd under 1an och 2an). Och eftersom jag inte kunde komma på något bättre namn fick det bli det. 

På bokryggen och baksidan valde jag att ha samma färg som de svarta grafitplattorna för att det redan händer så mycket på framsidan. Jag kopierade sockerhögen från framsidan och klistrade in den i baksidans högra hörn. På bokryggen skrev jag rubriken och lade till två högar med mandlar på varsin sida av texten. Det skall finnas en text på baksidan som vi i klassen skall bestämma tillsammans och därför skrev jag ett exempel på vad som skall stå där för att det inte bara skall bli en svart baksida under presentationen.

Readymade - Inspiration

Giuseppi Arcimboldo (1527-1593) blev hovmålare och porträttmålare år 1562 åt de tysk-romerska kejsarna Maximilian II och senare Rudolf II. Men hans verk var inte bara de klassiska porträtten av kejsarna. Han använde sig även av föremål som tillsammans föreställde ansikten. Ett exempel på föremål han använde var blommor i olika färger och sorter. Tanken var inte att gestalterna skulle likna en viss person utan var istället symboler och allegorier som speglade kulturen och idéerna i högrenässansens Europa.

Hans mest kända verk är en bildserie av årstiderna. Vårens ansikte är uppbyggdt av blommor, sommaren av grönsaker, hösten av frukter och vintern av träd.

Archimboldo var inte bara porträttmålare, utan han var även arkitekt, designer och ingenjör.

Han målade med oljefärg på träpannå.

Arcimboldo tvingades följa med Rudolf II till Prag när hovet flyttade dit 1583. Efter några år hade han emellertid fått nog och bad om tillåtelse att återvända hem till Milano. Hans begäran godkändes till slut 1587, bara sex år innan han dog av njursvikt.

Spring - 1573

Flora - 1591

Jag inspirerades av Giuseppe Archimboldo dels för att han målade många verk med blommor men mest för att hans målningar var allegorier.

Mitt konstverk är nämligen en ros utav glassplitter på ett pedistal. Min skulptur är också en allegori och meningen med den är “Att ta något fult och göra det vackert”.

Med det menar jag att jag tog det fula glassplittret som man kan skada sig på och som bara ligger på marken och skräpar. Detta återanvände jag och skapade denna ros, en vacker och populär blomma som ofta representerar kärlek.

Allegori - En allegori har oftast en dold mening med verket. Ibland kan det vara tydligt, men ibland är märks det inte ens av. Några exempel är att lien står för döden och en vågskål står för rättvisa. Inom målarkonsten och skulptur används allegori för att ge abstrakta begrepp som naturkrafter.

Exempel på pedistal

Tanken var att mitt konstverk skall stå inne i ett museum, på ett stort pedistal med en glas kub runt om. Innuti skall min ros stå på sin lilla pedistal och få tala för sig självt.

Varför det skall vara just glas runt om så man inte kan nå den är för att trots den numera är något vackert, är den fortfarande farlig. Glaset är fortfarande vasst och man kan fortfarande skära sig på den. Alltså, “titta men inte röra”.